29/04/2026. 43 Festival de Teatro de Málaga. Teatro Cervantes.
Texto: M.Carmen Sánchez | Fotos: promocionales
Tremendo espectáculo al que asistimos en esta segunda parte primaveral del 43 Festival de Teatro de Málaga: ni más ni menos que La ópera de los tres centavos, la archiconocida obra teatral y musical que Bertold Brecht y Kurt Weill estrenaron allá por 1928 en Berlín y que el director Mario Vega recupera para la actualidad de la mano de Coque Malla. Una genialidad.
¿Existe alguien que no conozca a Mackie Navaja? Mackie Messer o Mackie The Knife es el centro de esta historia ambientada en el Londres victoriano. Es un criminal “adorable”, un mujeriego, pero también un caballero, un héroe marginal cuyo funesto destino, en teoría, estaba escrito en letras mayúsculas. Los personajes de esta ópera son mendigos, prostitutas, policías corruptos y componentes variados del lumpen londinense que esperan un acontecimiento histórico: la coronación de la Reina Victoria. No obstante, La ópera de los tres centavos no es tan simple, hay muchas capas a desentrañar y la manera de llevarlo a cabo es magistral.
La obra se compone de un prólogo y ocho escenas (tres actos) cuyo libreto escribió Bertold Brecht y la música fue compuesta por Kurt Weill gracias a la traducción de Elisabeth Hauptmann en plena crisis económica en Alemania ya que se estrenó en 1928 en Berlín. Fue la obra más exitosa en el país germano hasta que el nazismo llegó al poder en 1943. Sin embargo, la idea original la escribió el inglés John Gay en 1728: La ópera del mendigo. Brecht ejemplifica con esta ópera su concepto de teatro épico que, con el efecto del distanciamiento, promueve el análisis social y la reflexión crítica. De ahí que se rompa la cuarta pared para que el público reflexione y no se identifique emocionalmente. El director Mario Vega coloca a diferentes narradores que se dirigen al público, se presentan con su nombre real y van explicando la trama, incluso caminan mendigando entre los espectadores. Es de un plausible didactismo.
La ópera de los tres centavos es una crítica feroz al capitalismo, la hipocresía social y la corrupción institucional. Bertold Brecht utiliza la obra para desmontar las falsas apariencias morales de la sociedad moderna (“¿qué es peor robar un banco o fundarlo?”) y el abuso de los poderosos a los más humildes. Por eso, es un texto con tanta vigencia en 2026, parece escrito ayer. Desde 1928, la obra se convirtió en un clásico traducido y versionado a la mayoría de las lenguas.
En este punto, no podemos olvidarnos de la esencia de esta obra que es la música. En la parte superior del escenario está siempre presente la orquesta formada por siete músicos (trompetas, chelos, banyos…) que tocan una música conocidísima y alegre con aires de jazz, cabaret y marchas populares. Musicalmente, es una joya. Sin ir más lejos, el comienzo es espectacular con la canción de Mackie Navaja interpretada por el protagonista, Coque Malla. Es un tema que ha sido versionado desde su origen por artistas como Luis Armstrong o Fran Sinatra entre tantos y tantos. A nuestro entender, la elección de Coque Malla como actor y personaje principal es maravillosa, no solo por lo buen cantante sino por lo carismático. Aunque todo el electo actoral es de primera (Carmen Barrantes, Omar Calicchio, Paula Iwasaki, Miquel Mars, Cristina García, Andrea Guash, Pablo Novoa, Néstor Ballesteros), destacamos las interpretaciones femeninas por la voz y por la enorme vis cómica.
Música y texto, son obras maestras. Es alegría, divertimiento, dinamismo, sátira, ironía moral. Y no olvidemos un final que es absurdo porque parodia a un final feliz que no se otorgaría nunca a los miserables de la sociedad. “No hay nobleza cuando aprieta el hambre”, “el hombre sobrevive haciendo el mal”. Es el mundo de Mackie, de Polly, de Lucy, del señor Peachum… Es una maravilla que somos conscientes de haber disfrutado como niños. Qué suerte haberla gozado en nuestra ciudad. Nadie debe perdérsela.
Barco Pirata, Unahoramenos Producciones y Teatro Pérez Galdós
Obra teatral en un prólogo y tres actos con música de Kurt Weill, libreto en alemán de Bertolt Brecht y traducción de Elisabeth Hauptmann.
Con Coque Malla, Omar Calicchio, Miquel Mars, Carmen Barrantes, Andrea Guash, Esther Izquierdo, Paula Iwasaki y Ruth Sánchez
Clarinete, saxofón tenor y barítono, y clarinete bajo Miguel Malla
Saxofón alto y soprano, y flauta Daniel Rouleau
Trompeta Evgeni Riechkalov
Trombón y contrabajo Roberto Bazán
Guitarra y banjo Coque Malla
Guitarra Andrea Guash
Violonchelo Carmen Barrantes
Percusión y trompeta Gabriel Marijuan
Harmonium, piano y celesta Ruth Sánchez
Dirección Mario Vega